O obrazie:
Obraz „Harmonia zmysłów II” to kolejne, niezwykle interesujące dzieło z najnowszego cyklu Anny Stawowczyk, powstałe w 2025 roku. Podobnie jak inne prace z tego cyklu, praca o wymiarach 140×100 cm, utrzymana w orientacji poziomej, jest świadectwem ewolucji stylu artystki. Znamienne dla jej twórczości balansowanie na granicy abstrakcji i fantastyki zyskuje tutaj nową, bardziej wyciszoną formę, skupioną na teksturze i subtelności barw. Kompozycja opiera się na kontraście między gładką, monochromatyczną powierzchnią a masywnymi, fakturowanymi bryłami, które rozcinają przestrzeń, tworząc wrażenie dynamicznego napięcia.
Tytuł „Harmonia zmysłów II” w kontekście obrazu wskazuje na poszukiwanie równowagi w trudnym dialogu między kontrastowymi elementami. Jeśli część pierwsza cyklu symbolizowała dążenie do harmonii, to część druga jest jej fizycznym ucieleśnieniem, osiągniętym poprzez syntezę przeciwieństw. Wielka, ciemna, fakturowana masa na obrazie, przypominająca surowy, skalisty krajobraz, spotyka się z idealnym, gładkim, pomarańczowo-brązowym okręgiem. Ten okrąg, symbol absolutu i medytacji w twórczości Stawowczyk, jest tutaj jak słońce lub planeta, wyłaniająca się zza gór. To zderzenie surowości natury z doskonałością kosmicznej formy tworzy centralne napięcie. Emocje i nastrój obrazu są kontemplacyjne, lecz przepełnione pewną dramatyczną nutą. To harmonia osiągnięta nie przez prostotę, a przez opanowanie chaotycznej siły.
„Harmonia zmysłów II” to dojrzałe, introspekcyjne dzieło, które porzuca dotychczasową, dynamiczną narrację na rzecz subtelnego poszukiwania wewnętrznego spokoju. Anna Stawowczyk, korzystając z minimalistycznej palety barw i bogactwa faktur, stworzyła obraz-medytację. To praca, która dowodzi, że w poszukiwaniu harmonii nie trzeba uciekać od złożoności świata, a można ją odnaleźć w zderzeniu z nią.
O temacie obrazu: abstrakcja
Abstrakcja w sztuce to kierunek, który uwolnił malarstwo od mimetycznego przedstawiania świata, dając artystom możliwość wyrażania myśli i emocji za pomocą czystych, autonomicznych form. Narodziła się na początku XX wieku i odegrała kluczową rolę w rozwoju sztuki, zmieniając percepcję obrazu. Jej celem jest dotarcie do istoty zjawisk poprzez redukcję rzeczywistości do jej podstawowych elementów – linii, formy, koloru i kompozycji. Abstrakcję można podzielić na dwa główne nurty: abstrakcja geometryczna operuje prostymi figurami i precyzyjnymi liniami, dążąc do porządku i czystości, natomiast abstrakcja liryczna kładzie nacisk na spontaniczny gest, intuicję i emocjonalność. W twórczości Anny Stawowczyk te nurty często się przenikają, tworząc unikalną estetykę, która pozwala na dialog z odbiorcą na poziomie emocji.
O technice: farba olejna na płótnie
Obraz został wykonany w technice farby olejnej na płótnie. Farba olejna to medium malarskie, którego historia sięga epoki renesansu, kiedy to zyskała przewagę nad innymi technikami (np. temperami) dzięki swoim wyjątkowym właściwościom. Składa się z drobno zmielonych pigmentów (naturalnych lub syntetycznych substancji barwiących) połączonych z olejem roślinnym (najczęściej lnianym). Długi czas schnięcia farby olejnej pozwala na precyzyjne łączenie kolorów, tworzenie subtelnych przejść tonalnych oraz nakładanie wielu warstw, co nadaje obrazowi głębię i świetlistość.
W tej konkretnej pracy artystka wykorzystała mocno zróżnicowane faktury, tworząc niezwykle plastyczną powierzchnię obrazu: od gładkiej, rozmytej powierzchni, po grube, reliefowe impasty budujące bryły, co podkreśla dualizm kompozycji. Przed malowaniem płótno musi zostać odpowiednio zagruntowane, aby zapobiec wchłanianiu oleju i zapewnić trwałość kolorów. Po całkowitym wyschnięciu obraz jest zabezpieczany werniksem, który chroni go przed szkodliwym działaniem kurzu, wilgoci i promieni UV, a także wydobywa nasycenie barw.
O artystce
Anna Stawowczyk to polska malarka urodzona w Katowicach, obecnie mieszkająca i tworząca w Warszawie. Jej sztuka koncentruje się na refleksji nad wpływem globalizacji, technologii i cyfryzacji na człowieka i współczesną kulturę, zgłębiając psychologiczny aspekt jednostki w obliczu nadmiaru bodźców.
W latach 2010-2011 kształciła się na Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie, a w 2016 roku ukończyła z wyróżnieniem Wydział Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie pod kierunkiem prof. Stanisława Baja. Jej dyplom został nagrodzony II Nagrodą Ewy Tomaszewskiej.
Anna Stawowczyk pracuje w cyklach tematycznych, co pozwala jej na dogłębne badanie złożonych zagadnień współczesności. Do jej znanych cykli należą m.in. „Zagłuszyć nieodwracalność”, „Gra pozorów” czy „Plastikowa rzeczywistość”. W jej twórczości kluczową rolę odgrywa odbiorca, który jest zapraszany do aktywnego rozkodowywania idei zawartych w jej abstrakcyjnych dziełach. Więcej informacji o artystce oraz jej pozostałe prace dostępne w Galerii Wiele Sztuki znajdziesz tutaj.
Wizualizacja obrazów
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji w zakładce Obrazy na ścianę.
