O obrazie:
W pracy „Blacha” Jakub Łączny dokonuje genialnego przesunięcia znaczeniowego – surowy, zimny materiał budowlany staje się u niego nową formą „kurtyny”. Artysta porzuca miękkość tkaniny na rzecz sztywności profilowanej blachy, jednak zachowuje ten sam rytm falowania i wibracji. Temat ten jest autorską interpretacją współczesnego pejzażu zurbanizowanego, w którym intymność zostaje odizolowana nie przez aksamit, lecz przez nieprzeniknioną, lśniącą stal. W kontekście sztuki współczesnej praca ta staje się dialogiem z minimalizmem, udowadniając, że powtarzalny, techniczny wzór może nieść ogromny ładunek emocjonalny i wizualny niepokój.
O temacie obrazu: abstrakcja industrialna
Abstrakcja industrialna to nurt wywodzący się z fascynacji architekturą przemysłową, maszynami i surowymi materiałami, takimi jak beton czy stal. W odróżnieniu od klasycznej abstrakcji, często poszukuje ona porządku w strukturach wytworzonych przez człowieka, podnosząc utylitarne formy do rangi czystej estetyki. W tym nurcie obraz staje się nie tyle przedstawieniem obiektu, co analizą jego właściwości fizycznych: twardości, połysku czy powtarzalności modułu.
O technice: akryl na płótnie
Historia farb akrylowych sięga lat 30. XX wieku, kiedy to w Niemczech opracowano pierwsze syntetyczne żywice, choć dla artystów stały się one dostępne dopiero dwie dekady później. Początkowo eksperymentowali z nimi meksykańscy muraliści i pionierzy abstrakcjonizmu ekspresyjnego, poszukujący trwałych materiałów do malarstwa ściennego.
Kluczową cechą tej techniki jest bardzo szybkie schnięcie, co pozwala na dynamiczną pracę, choć jednocześnie wymaga dużej wprawy oraz dobrego przemyślenia całej kompozycji. Ta cecha sprawia, że wbrew potocznym opiniom malowanie akrylami jest techniczne trudne. Z drugiej strony, akryle dają ogromną swobodę wyrazu artystycznego: można je nakładać zarówno w formie półtransparentnych laserunków, jak i mięsistych, grubych impastów. Co istotne, do ich rozcieńczania wystarczy zwykła woda, co eliminuje potrzebę używania toksycznych mediów.
Pod względem intensywności barw i trwałości, dzisiejsze akryle dorównują farbom olejnym, będąc przy tym bardziej odpornymi na pękanie czy zmianę barwy pod wpływem czasu. Podobnie jak w przypadku malarstwa olejnego, gotowe obraz akrylowy zabezpiecza się specjalnym lakierem, tzw. werniksem, czyli przezroczystą powłoką, która wyrównuje połysk oraz chroni warstwę malarską przed kurzem i szkodliwym działaniem światła.
O artyście:
Jakub Łączny – doktor sztuki, malarz i twórca intermedialny, związany z łódzkim środowiskiem artystycznym. Absolwent wydziału malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. M Abakanowicz w Poznaniu (dyplom u prof. Piotra C. Kowalskiego i prof. Dominika Lejmana w 2009 roku). Jego twórczość stanowi unikalny pomost między tradycyjnym malarstwem analogowym a nowoczesnym obrazem cyfrowym i technologią filmową.
W swojej pracy badawczej i artystycznej Łączny eksploruje zjawiska „świetlistości” i „migotliwości”, przekładając język postprodukcji filmowej, korekcji barwnej i optyki obiektywu na materię płótna. Jako operator filmowy i ekspert od technologii obrazu, traktuje malarstwo jako procesualny zapis światła, często operując motywem kurtyny – metaforycznej bariery między widzem a współczesną rzeczywistością.
Obecnie pełni funkcję Kierownika Pracowni Formy Malarskiej w łódzkiej ASP oraz wykłada technologię operatorską na uczelniach w Łodzi. Swoje prace prezentował na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju oraz za granicą (m.in. w Berlinie, Gdańsku, Poznaniu i Sanoku). Żyje i tworzy w Łodzi, nieustannie badając relację między nieruchomym obrazem a dynamiką cyfrowego przekazu. Więcej o artyście przeczytasz tutaj.
Wizualizacja obrazów
Nie jesteś pewien czy obraz, który Ci się podoba będzie pasować do Twojego wnętrza? Chciałbyś sprawdzić przed zakupem, jak będzie wyglądał w wybranym przez Ciebie miejscu? Skorzystaj z naszej oferty wizualizacji. Więcej informacji znajdziesz w zakładce Obrazy na ścianę.
