O obrazie:
„Na styku nieba i ziemi” to subtelna i wyciszona wariacja na temat morskiego pejzażu, przypominająca inny i również dostępny w naszej Galerii obraz tej samej malarki pt. „Wielki błękit”. Odróżnia się od niego jednak spokojniejszą, bardziej wyciszoną i pastelową paletą barw.
Kompozycja obrazu jest oparta na diagonalnym podziale przestrzeni na strefę morza i plaży. Górna perspektywa daje poczucie rozległości, jednocześnie skupiając wzrok na detalu styku żywiołów.
Linia i kształt: Kształty i linie są miękkie i płynne, oddając naturalny kształt wybrzeża i ruch fal. Delikatne przenikanie się kolorów tworzy miękkie kontrasty, a brak ostrych krawędzi wzmacnia wrażenie subtelności.
Wskazówki dotyczące ekspozycji: Obraz będzie najlepiej wyglądał na jasnych ścianach w odcieniach bieli, bardzo jasnych szarości, beżów lub innych pastelowych barw. Można go zestawić z elementami wystroju w naturalnych, jasnych materiałach, takich jak jasne drewno, len, bawełna. Warto zadbać o dobre, ale rozproszone oświetlenie, które podkreśli delikatność kolorów i nie będzie ich przytłaczać. Naturalne światło będzie idealne, a w przypadku sztucznego oświetlenia warto wybrać miękkie, ciepłe tony. Należy unikać umieszczania obrazu w bardzo intensywnych kolorystycznie i wzorzystych wnętrzach, które mogłyby zaburzyć jego subtelny charakter.
O temacie obrazu: pejzaż abstrakcyjny
Pejzaż abstrakcyjny to gatunek malarski, który pozwala artystom na swobodną i osobistą interpretację natury, wykorzystując język abstrakcji do wyrażania emocji, atmosfery i esencji krajobrazu. W obrębie pejzażu abstrakcyjnego istnieje wiele różnych stylów i podejść. Niektórzy artyści mogą tworzyć obrazy, w których nadal można doszukać się pewnych sugestii konkretnych elementów krajobrazu (np. horyzontu, linii brzegowej), podczas gdy inni tworzą całkowicie niefiguratywne kompozycje, które jedynie w tytule lub opisie nawiązują do tematyki pejzażu.
O technice: akryl na płótnie
Farba akrylowa to szybkoschnąca farba wykonana z pigmentu (substancji barwiącej pochodzenia naturalnego lub syntetycznego) zawieszonego w wodnej emulsji polimeru akrylowego (tworzywa sztucznego). Stosując różne dodatki, malarze mogą modyfikować wygląd, twardość, elastyczność, teksturę i inne właściwości powierzchni farby akrylowej w większym stopniu, niż w przypadku np. akwarel czy farb olejnych.
W zależności od tego, jak bardzo farba zostanie rozcieńczona wodą lub zmodyfikowana dodatkami może mieć różny stopień wykończenia (od połysku do matu), a sam gotowy obraz akrylowy może przypominać akwarelę, gwasz, obraz olejny lub mieć własne, unikalne cechy nieosiągalne innymi materiałami.
Akryle można nakładać cienkimi warstwami aby uzyskać efekty przypominające laserunek, mogą być również używane do budowania grubych warstw farby i tworzenia obrazów z elementami reliefowymi.
Farby te mają też zdolność do wiązania się z wieloma różnymi powierzchniami; można je stosować nie tylko na tradycyjnym płótnie, ale też na papierze, betonie, plastyku, szkle i wielu innych materiałach. Z tego też powodu są bardzo często stosowane przez artystów działających w domenie street-artu lub posługujących się techniką graffiti. Farby arylowe są również powszechnie stosowane w modelarstwie.
Podobnie jak w przypadku malarstwa olejnego, gotowy obraz akrylowy pokrywa się izolacyjną warstwą usuwalnego werniksu w celu ochrony i zabezpieczenia farby przed kurzem, promieniowaniem UV czy zarysowaniami.
O artystce:
Beata Będkowska jest absolwentką Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie (dyplom w pracowni prof. Romana Banaszewskiego obroniła w 2000 r.). Beneficjentka stypendiów École des Beaux Arts w Tuluzie, Francja (1998 r.) i Escuela Superior de Diseño Gráfico „Elisava” w Barcelonie, Hiszpania (1999-2000); stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2020-2021). Oprócz malarstwa, zajmuje się również grafiką. Mieszka i tworzy w Chorzowie.
Uczestniczka wielu plenerów malarskich, swoje prace prezentowała na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych (m.in. w Warszawie, Krakowie, Nowym Sączu, Chorzowie, Dreźnie, na Słowacji i we Włoszech) oraz zbiorowych w kraju i za granicą (Niemcy, Słowacja, Włochy).
Więcej informacji o artystce oraz jej pozostałe prace dostępne w Galerii Wiele Sztuki znajdziesz tutaj.
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji znajdziesz w zakładce Obrazy na ścianę.
