O obrazie:
„Ostatnie okrążenie” to bardzo duże dzieło (240 x 120 cm), które wciąga widza w sam środek brutalnej i dynamicznej rywalizacji. Nikola Kinga Woźniak nie jest tu jednak reporterką dokumentującą sport, lecz analitykiem ruchu. Jak sama przyznaje, obraz ten jest przede wszystkim „badaniem dynamiki malarskiej” – próbą odpowiedzi na pytanie, jak za pomocą linii, rytmu i koloru oddać „intensywność chwili”.
Horyzontalny, panoramiczny format jest celowym zabiegiem – naśladuje szeroką perspektywę toru wyścigowego, potęgując wrażenie pędu i otwartej przestrzeni. Artystka mistrzowsko oddaje finał gonitwy, w której psy w zwartym szyku, „idące łeb w łeb”, tracą swoją indywidualność. Ich sylwetki zlewają się, a granice między ciałami rozmywają, tworząc, jak ujmuje to autorka, „zbiorowy, niemal rzeźbiarski kształt rozpędzonej masy”. Ten chaos jest jednak precyzyjnie uporządkowany. Intensywnie czerwone, niemal abstrakcyjne tło odcina scenę od rzeczywistości, wzmacniając wrażenie energii i skupienia. Jednocześnie, barwne akcenty kolorowych koszulek wyścigowych wprowadzają rytm i, jak zauważa Woźniak, „wyznaczają ścieżki dla oka widza”, prowadząc nas przez pędzącą kompozycję.
Ze względu na rozmiary oraz dominującą, agresywną czerwoną paletę barw, obraz ten jest dziełem o ogromnej sile oddziaływania, wymagającym specjalnej ekspozycji. Praca raczej nie nadaje się do małych, domowych pomieszczeń. Jest to “statement piece” przeznaczony do dużych, otwartych przestrzeni, takich jak przestronny, nowoczesny loft, lobby biurowca, sala konferencyjna lub minimalistyczna przestrzeń publiczna. Wymaga co najmniej kilku metrów dystansu, aby widz mógł objąć wzrokiem całą panoramiczną kompozycję. Jego intensywna czerwień i sama dynamika sceny zdominują każde wnętrze. Obraz powinien być eksponowany na dużej, neutralnej ścianie (w odcieniach bieli, głębokiej szarości lub czerni), bez konkurencyjnych elementów wokół.
O temacie obrazu: Zwierzęta jak Studium Ruchu
Motyw zwierzęcy w sztuce służył różnym celom: od totemicznych i symbolicznych w prehistorii, przez alegoryczne w średniowieczu, po realistyczne studia w XVII-wiecznej Holandii. W sztuce współczesnej artyści często używają zwierząt do zadawania pytań o człowieczeństwo, etykę (jak Damien Hirst) lub, jak w przypadku Nikoli Woźniak, jako krytyki społecznej. Jednak w obrazie „Ostatnie okrążenie” artystka wykracza poza samą krytykę, a temat zwierzęcy staje się dla niej formalnym pretekstem do eksploracji jednego z kluczowych problemów malarstwa XX wieku: jak uchwycić ruch i czas na statycznym płótnie.
O technice: olej na płótnie
Technika olejna, uznawana za klasyczną i jedną z najszlachetniejszych, opiera się na farbach, które powstają przez wymieszanie barwników ze spoiwem w postaci roślinnego oleju schnącego (najczęściej lnianego). Dla Nikoli Kingi Woźniak jest to „ulubione medium, bez którego nie wyobraża sobie procesu twórczego”. Ceni je za niezwykłą wszechstronność, która pozwala uzyskać zarówno „głęboki, nasycony kolor”, jak i „subtelne przejścia tonalne”, łącząc realizm z ekspresją.
Kluczową właściwością farb olejnych jest ich powolny czas schnięcia. Farba olejna nie wysycha przez parowanie (jak akryl), lecz utwardza się w procesie chemicznym zwanym utlenianiem, który może trwać dniami lub tygodniami. Stwarza to warunki do dokonywania wielokrotnych poprawek, budowania kolejnych warstw malarskich i traktowanie każdego obrazu jako „niezaplanowanego eksperymentu”, pozwalającego na odkrywanie nowych rozwiązań w trakcie pracy.
O artystce:
Nikola Kinga Woźniak (ur. 2003) to gdańska malarka młodego pokolenia, obecnie studentka III roku Wydziału Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, w pracowni prof. Jacka Kornackiego. Jej twórczość to poruszający manifest przeciwko zinstytucjonalizowanej przemocy wobec zwierząt, demaskujący jej normalizację w przestrzeni cyfrowej. W swoich pracach artystka sięga po brutalne kadry z internetu, które przekształca w ekspresyjne, malarskie sceny batalistyczne, świadomie wywołując dyskomfort u widza. Wyróżnia ją poszukiwanie dynamizmu i łączenie różnych technik. Ma na koncie udział w licznych wystawach zbiorowych (m.in. „SZTUKA KRYZYSU” w Instytucie Kultury Miejskiej) oraz współrealizację murali w przestrzeni publicznej Gdańska.
Więcej informacji o artystce oraz jej pozostałe prace dostępne w Galerii Wiele Sztuki znajdziesz tutaj.
Wizualizacja obrazów
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji w zakładce Obrazy na ścianę.
