O obrazie:
Barbara Kuchnowska w swoim obrazie „Indyk” wynosi pozornie pospolitego ptaka do rangi portretu o niezwykłej godności i monumentalizmie. Kompozycja, oparta na technice barokowego chiaroscuro, jest mistrzowska – głowa indyka wyłania się z absolutnej, aksamitnej czerni, co nadaje przedstawieniu dramatyzmu i skupia całą uwagę na bohaterze płótna. Artystka w intrygujący sposób operuje kolorem: paleta zdominowana przez nasycone, niemal gorejące czerwienie zostaje przełamana chłodnym, świetlistym błękitem wokół oka. Ten zabieg sprawia, że skóra ptaka mieni się niczym mozaika drogocennych kamieni. To nie jest zwykłe studium natury, lecz pełen dumy i siły portret psychologiczny, który zmusza do spojrzenia na to stworzenie z zupełnie nowym szacunkiem.
Twórczość Barbary Kuchnowskiej konsekwentnie skupia się na malarstwie animalistycznym, a jej specjalnością stały się właśnie ptasie portrety. Artystka, posługując się warsztatem bliskim hiperrealizmowi, z niezwykłą precyzją oddaje szczegóły anatomiczne swoich modeli. Jednak jej celem nie jest jedynie fotograficzne odwzorowanie. Cechą charakterystyczną jej prac jest umiejętność uchwycenia indywidualnego charakteru i „osobowości” każdego zwierzęcia. Poprzez ciasne kadry, teatralne oświetlenie i eliminację tła, Kuchnowska nadaje swoim ptasim bohaterom – czy to egzotycznym papugom, dumnym dzioborożcom, czy swojskiemu indykowi – niemal ludzką godność i niezwykłą siłę wyrazu.
Ciekawostki o indykach: Skóra na głowie i szyi indyka może błyskawicznie zmieniać kolor w zależności od nastroju ptaka – od czerwonego, przez niebieski, aż po biały. Intensywna czerwień, jak na obrazie, często świadczy o ekscytacji lub zdenerwowaniu. Mięsisty wyrostek (tzw. koral) zwisający nad dziobem indyka (ang. snood) również zmienia swoją długość i kolor pod wpływem emocji. Jest to także cecha, na podstawie której samice oceniają kondycję i atrakcyjność samca. Indyki mają też doskonały wzrok (szacowany na trzykrotnie lepszy od ludzkiego) i widzenie w zakresie 360 stopni, co czyni je niezwykle czujnymi stworzeniami.
O technice: malarstwo olejne
Obraz został namalowany w technice olejnej, cenionej za swoją świetlistość i trwałość. Podłożem dla malarstwa olejnego jest najczęściej płótno – tradycyjnie lniane, cenione za wytrzymałość i szlachetną fakturę, lub bardziej popularne bawełniane. Innymi stosowanymi podłożami bywają też deski lub specjalnie przygotowane płyty pilśniowe. Kluczowym etapem po ukończeniu i całkowitym wyschnięciu obrazu (co przy farbach olejnych może trwać wiele miesięcy) jest jego zabezpieczenie werniksem. Werniks to roztwór żywicy, który tworzy na powierzchni malowidła przezroczystą warstwę ochronną. Pełni on dwie zasadnicze funkcje: ochronną – zabezpiecza obraz przed kurzem, wilgocią i szkodliwym działaniem promieni UV – oraz estetyczną. Pogłębia on nasycenie barw, wydobywając ich prawdziwą tonację, oraz ujednolica połysk całej powierzchni, nadając jej szlachetne, satynowe lub błyszczące wykończenie.
O artystce:
Barbara Kuchnowska jest absolwentką gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych – w czerwcu 2023 roku obroniła pacę dyplomową z wynikiem celującym na Wydziale Malarstwa w pracowni Prof. Macieja Świeszewskiego.
Dwukrotna Stypendystka Rektora dla najlepszych studentów. Laureatka IV edycji prestiżowego Ogólnopolskiego Konkursu Studenckiego im. Wojciecha Fangora w 2022 r. Otrzymała wyróżnienie w ogólnopolskim konkursie „Inspiracje 2022” zorganizowanym przez Fundację Sztuki Współczesnej „Paleta”, zdobywczyni II miejsca w XVI edycji konkursu plastyczno-literackiego pt. „Bursztyn – złoto Bałtyku”. Nominowana do nagrody Najlepsi Absolwenci Uczelni Artystycznych w Polsce artNOBLE 2023. Założycielka Stowarzyszenia Artystycznego Pictura. Poza malarstwem sztalugowym pisze ikony. Więcej o artystce przeczytasz tutaj.
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji w zakładce Obrazy na ścianę.
