O obrazie:
W płótnie „Kelpie” Sara Susmend sięga po mroczny rezerwuar folkloru celtyckiego. Kelpie, znane z miejscowych legend jako nadnaturalne, zmieniające kształty konie nawiedzające szkockie rzeki i jeziora, mamiły podróżnych swym pięknem, by ostatecznie wciągnąć ich w bezdenną toń.
Artystka materializuje tę dwoistą naturę mitycznych istot nie poprzez linearną opowieść, lecz poprzez ciasny, niemal duszny kadr, w którym kłębiące się ciała i plamy barwne anektują całą przestrzeń płótna. Rezygnacja z perspektywy i horyzontu sprawia, że obserwator traci bezpieczny punkt odniesienia, zostając rzuconym w środek pierwotnego, wodnego żywiołu, gdzie końska anatomia jest jedynie płynnym urojeniem. Zamiast czytelnych sylwetek, widzimy gęstą, organiczną masę kolorów, w której kształty zwierząt są jedynie domniemane, wyłaniając się z chaosu turkusów, fioletów i czerwieni. To odejście od dosłowności sprawia, że kelpie stają się ucieleśnieniem samej zmiennokształtności – istot, które w legendach mamiły swym wyglądem, by ostatecznie rozpuścić się w toni wody.
Obraz ten stanowi ważne ogniwo w twórczości Susmend, będąc rozwinięciem jej wcześniejszych studiów nad dystansem i „obserwatorem”. O ile w poprzednich pracach artystka analizowała relacje międzyludzkie, o tyle w „Kelpiach” przesuwa ciężar ciężkości na sferę instynktów i archetypów szukając prawdy o sile natury, której nie da się zamknąć w sztywnych ramach realizmu.
O temacie obrazu: Animalistyka
Animalistyka to autonomiczny gatunek malarski, którego nadrzędnym przedmiotem zainteresowania jest świat fauny, ukazywany zarówno w kontekście biologicznym, jak i symbolicznym.
Gatunek ten wyewoluował przez wieki od paleolitycznych malowideł naskalnych, poprzez barokowe studia anatomii, aż po współczesne realizacje o charakterze metafor psychologicznych. Jest to temat trudny warsztatowo, wymaga od twórcy nie tylko biegłości w oddawaniu cech gatunkowych, ale także umiejętności przełożenia energii i ruchu zwierzęcia na język plastyczny.
W sztuce nowoczesnej przedstawienia animalistyczne często wykraczają poza czystą dokumentację, stając się narzędziem do badania relacji między naturą a ludzką podświadomością, gdzie zwierzęcy bohater funkcjonuje jako archetyp sił witalnych lub uosobienie ukrytych lęków.
O technice: Olej na płótnie
Farba olejna to klasyczny, tradycyjny i jeden z najstarszych materiałów artystycznych, wykorzystywanych do malowania obrazów. Farba olejna powstaje przez staranne wymieszanie i utarcie drobno zmielonych różnego rodzaju substancji barwiących (pigmentów, barwników) z roślinnym olejem schnącym, takim jak np. olej lniany, makowy lub orzechowy. Poprzez staranne połączenie tych składników powstaje farba o wyjątkowych właściwościach.
Artysta, pracując z farbą olejną, może modyfikować jej właściwości za pomocą mediów malarskich – dodatków, które zmieniają jej gęstość, czas schnięcia czy połysk. Może zagęszczać farbę, by uzyskać grubą, wyrazistą fakturę (impasto), lub rozcieńczać ją, by tworzyć cienkie, transparentne warstwy (laserunek), które pozwalają na uzyskanie iluzji lśniącego metalu czy plastiku.
Ta niezwykła plastyczność i bogactwo możliwości sprawiają, że technika olejna, mimo upływu wieków, pozostaje niezrównanym narzędziem w rękach artystów dążących do osiągnięcia zarówno iluzji realizmu, jak i czystej ekspresji.
O malarce:
Sara Susmend (ur. 2004) – studentka Wydziału Malarstwa ASP w Gdańsku, absolwentka gdańskiego Liceum Sztuk Plastycznych im. Jacka Mydlarskiego ze specjalizacją malarską i graficzną. W swojej twórczości łączy rzetelny warsztat z wnikliwą obserwacją społeczną oraz inspiracjami czerpanymi z popkultury i oniryzmu.
Jej wczesne prace koncentrowały się na psychologii obserwatora i krytyce współczesnych barier komunikacyjnych (projekt „Związki frazeologiczne”), natomiast obecne poszukiwania skupiają się na dynamicznych, onirycznych portretach konnych. Inspiruje się malarstwem Luciana Freuda i Marka Tennanta. Aktywnie uczestniczy w życiu artystycznym Gdańska, działając m.in. w kole naukowym Galeria Start. Więcej o artystce przeczytasz tutaj.
Wizualizacja obrazów
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji w zakładce Obrazy na ścianę.
