Eleanora Bubashkina – Złote rybki

2 800,00 

Artysta: Eleanora Bubashkina (Elis) 

Technika: farba olejna na płótnie i szlagmetal

Wymiary: 100 cm x 70 cm (szer. x wys.)

Rok: 2024

 

Galeria Wiele Sztuki specjalizuje się w wyszukiwaniu i promowaniu najbardziej uzdolnionych młodych artystów, studentów i absolwentów uczelni artystycznych. W Galerii prezentowane są także prace profesorów i wykładowców akademickich oraz innych, uznanych polskich i zagranicznych twórców.

Oryginalne rzeźby, obrazy i rysunki dostępne w ofercie Galerii Wiele Sztuki są pracami wykonanymi przez artystów tylko w jednym egzemplarzu. Do każdego sprzedanego dzieła wystawiamy Certyfikat Autentyczności z unikatowym numerem, zawierający reprodukcję dzieła wraz z jego opisem oraz informacje o autorze. Dokument opatrzony pieczęciami Galerii Wiele Sztuki jest podpisany przez właścicielkę galerii. 

Galeria współpracuje z renomowanymi zakładami rzemieślniczymi, świadczącymi usługi profesjonalnego oprawiania obrazów. W sprawie usługi oprawy obrazów, prosimy o kontakt.

Jeżeli jesteś zainteresowany twórczością tej artystki i szukasz jej innych prac, skontaktuj się z nami: sklep@galeriawielesztuki.eu, lub zadzwoń: tel. kom. +48 696 893 611

1 w magazynie

O obrazie:

Obraz “Złote rybki” to niezwykła eksploracja morskiej głębiny, uchwycona na płótnie z precyzją i wrażliwością. Artystka, mistrzowsko posługując się techniką malarstwa olejnego, stworzyła dynamiczną kompozycję przedstawiającą ławicę ryb sunących w błękitnej toni. Dominującą barwą jest głęboki, morski błękit, który kontrastuje z mieniącymi się, złotymi łuskami ryb. Ten niezwykły efekt kolorystyczny został osiągnięty dzięki zastosowaniu szlagmetalu – cienkich płatków metalu, które nadają obrazowi subtelny blask i głębię.

Technika i efekty wizualne. Połączenie farby olejnej ze szlagmetalem to zabieg, który pozwala artystce na osiągnięcie niezwykłych efektów wizualnych. Złote łuski ryb, dzięki zastosowaniu szlagmetalu, mienią się w świetle, tworząc wrażenie ruchu i życia. Każdy ruch światła powoduje delikatne zmiany w odcieniu złota, dodając obrazowi dynamiki i głębi. Ponadto, szlagmetal nadaje obrazowi subtelny połysk, który przyciąga wzrok i nadaje mu elegancki charakter.

Kompozycja i emocje. Kompozycja obrazu jest bardzo dynamiczna. Ryby, ukazane w ruchu, tworzą diagonalne linie, które prowadzą wzrok widza przez całą powierzchnię płótna. Ten ruch przełamuje statyczność tła i nadaje obrazowi poczucie energii. Głębia wody jest sugestywnie oddana za pomocą delikatnych gradientowych przejść kolorystycznych. Całość sprawia wrażenie, że jesteśmy świadkami niezwykłego, podwodnego spektaklu.

Obraz budzi w widzu uczucie spokoju i harmonii, które kojarzy się z bezkresnymi przestrzeniami oceanu. Jednocześnie, dynamiczna kompozycja i mieniące się łuski ryb dodają obrazowi energii i sprawiają, że jest on niezwykle atrakcyjny wizualnie.

“Złota ławica” to obraz, który doskonale sprawdzi się w nowoczesnych wnętrzach, zarówno prywatnych, jak i publicznych. Jego uniwersalny charakter sprawia, że będzie pasował do różnych stylów aranżacji. Obraz będzie pięknie prezentował się w salonie, sypialni czy gabinecie, dodając wnętrzu elegancji i subtelności.

Sygnatury: malarka podpisała obraz na froncie płótna swoim pseudonimem artystycznym “Elis”. Sygnatura jest umieszczona w prawym, dolnym rogu. Na odwrociu płótna w lewym, górnym rogu widoczny jest opis wykonany ręcznie przez malarkę: “Eleonora Bubashkina, Złote rybki, 2024, 70/100, ol/pl, szlagmetal”.

O temacie obrazu: portret zwierzęcy 

Portret zwierzęcy, choć nieco marginalizowany w porównaniu do obrazów przedstawiających ludzi, stanowi fascynujący obszar badawczy i artystycznej ekspresji. Od starożytności zwierzęta towarzyszyły człowiekowi, a ich wizerunki pojawiały się w sztuce jako symbole, alegorie czy po prostu jako obiekty estetycznej kontemplacji.

W sztuce egipskiej i greckiej zwierzęta często pełniły rolę bóstw lub towarzyszy bogów, a ich wizerunki zdobiły ściany świątyń i grobowców. W średniowieczu zwierzęta pojawiały się głównie w kontekście religijnym, jako alegorie cnót lub grzechów. Renesans przyniósł pewne ożywienie w portrecie zwierzęcym, jednak wciąż dominowały przedstawienia zwierząt w kontekście mitologicznym lub alegorycznym.

Przełom nastąpił w epoce baroku, kiedy to artyści zaczęli zwracać większą uwagę na indywidualne cechy zwierząt, tworząc portrety pełne życia i ekspresji. W XIX wieku portret zwierzęcy zyskał na popularności, a artyści tacy jak Edwin Landseer czy Thomas Gainsborough tworzyli liczne dzieła przedstawiające zwierzęta domowe i dzikie.

Impresjoniści i postimpresjoniści, zafascynowani grą światła i barw, również sięgali po ten temat. W XX wieku portret zwierzęcy stał się popularnym tematem w sztuce współczesnej, a artyści malujący zwierzęta ciągle eksperymentują z różnymi technikami i materiałami.

O technice: farba olejna na płótnie

Farba olejna na płótnie i szlagmetal to innowacyjna technika malarska, która łączy tradycyjne malarstwo olejnym z nowoczesnym podejściem do materii i faktury. Szlagmetal, czyli cienkie płatki metalu (najczęściej złota, srebra, lub metali półszlachetnych), nakładany jest na jeszcze wilgotną farbę olejną. Ta kombinacja pozwala osiągnąć niezwykłe efekty wizualne i wzbogacić ekspresję artystyczną.

Połączenie miękkiej, pastelowej powierzchni farby olejnej z błyszczącymi, metalicznymi płatkami szlagmetalu tworzy interesujący kontrast. Szlagmetal nadaje obrazowi głębi, blasku i trójwymiarowości. Można nim podkreślić konkretne elementy kompozycji, stworzyć subtelne refleksy świetlne lub zbudować złożone faktury. Dzięki tej technice artyści mogą osiągnąć efekt starożytnych fresków, złotej mozaiki czy nawet kosmicznych pejzaży.

Szlagmetal pozwala na tworzenie unikalnych efektów świetlnych, które zmieniają się w zależności od kąta padania światła. Obrazy wykonane tą techniką często mienią się i błyszczą, co nadaje im wyjątkowego charakteru. Ponadto, szlagmetal może być stosowany do tworzenia abstrakcyjnych kompozycji, gdzie jego metaliczny połysk kontrastuje z matową powierzchnią farby olejnej.

Artyści decydują się na połączenie farby olejnej ze szlagmetalem, aby nadać swoim pracom wyjątkowego charakteru, podkreślić ich monumentalność i dodać im elementu luksusu. Ta technika pozwala na eksperymentowanie z różnymi fakturami i efektami świetlnymi, co daje artystom nieograniczone możliwości twórcze.

O artystce:  

Eleaonora Bubashkina pochodzi z Mińska na Białorusi. Jest kontynuatorką rodzinnych tradycji: urodziła się w rodzinie znanego białoruskiego artysty Władimira Urodnicza. W Mińsku ukończyła Państwowe Liceum Plastyczne, następnie studiowała na mińskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale malarstwa, który ukończyła w 1992 roku. Od lutego 2023 roku mieszka w Polsce.

Posługuje się pseudonimem artystycznym Elis i tak też sygnuje swoje prace. Liryczne, intymne, doskonale szczere malarstwo Eleonory Bubashkiny przedstawia wysoki poziom rzemiosła artystycznego i profesjonalizmu, jasne postrzeganie natury i eleganckie, wręcz muzyczne mistrzostwo w posługiwaniu się kolorem. W jej obrazach widać jasny, natchniony, dziecięcy pogląd na świat. Prace artystki otwierają nam drogę do harmonii z samym sobą i otaczającą nas rzeczywistością i pomagają poczuć urok i smak naturalności. Więcej o malarce przeczytasz tutaj.

Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu. Więcej informacji znajdziesz w zakładce Obrazy na ścianę

Kolor

Biele i szarości, Błekity, Brązowy, Granatowy, Odcienie złota, Żółty

Wielkość

100 cm na 70 cm

Rama / Frame

Bez ramy / No frame

Styl

Sztuka figuratywna, Sztuka współczesna

Technika

Farba olejna na płótnie i szlagmetal

Temat

Portret, Ryby, Zwierzęta

Updating…
  • Brak produktów w koszyku.