O obrazie:
Ta mała martwa natura przedstawiająca przekrojone awokado pochodzi z utrzymanej w minimalistycznym stylu, krótkiej serii trzech prac Klaudii Choma poświęconej temu owocowi. Niewielkie rozmiary obrazów (24 cm na 30 cm) zdecydowanie ułatwiają ekspozycję – mogą wisieć na ścianie, w towarzystwie innych malunków, ale równie dobrze będą się prezentowały stojąc na półce, obok książek, figurek lub innych artystycznych drobiazgów.
W naszej Galerii prezentujemy kilka podobnych w stylu i tematyce martwych natur artystki. Są to prace przedstawiające piękne grzyby: kurki i smardze. Te nieduże, świetnie technicznie obrazy doskonale nadają się też na drobny, niebanalny prezent.
Ciekawostki o temacie obrazu:
Awokado było uznawane przez Azteków za święty owoc dający długowieczność, a także silny afrodyzjak. Jest źródłem ogromnej ilości wartości odżywczych, w tym przede wszystkim wielonienasyconych kwasów tłuszczowych (w 100g jest ich 12,6g), witamin i mikroelementów. W medycynie ludowej od tysiącleci miało bardzo dużo zastosowań: było stosowane m.in. w leczeniu nadciśnienia, cukrzycy czy problemów gastrycznych. Skórka owocu wykazuje działanie antybiotyczne, a olej z nasiona ma właściwości ściągające i uśmierza ból zębów.
Z drugiej strony, jest trujące dla wielu zwierząt: min. psów, kotów, koni, bydła i różnych gatunków ptaków.
O technice: akryl na płótnie
Farba akrylowa to szybkoschnąca farba wykonana z pigmentu (substancji barwiącej pochodzenia naturalnego lub syntetycznego) zawieszonego w emulsji polimeru akrylowego (tworzywa sztucznego) i różnych dodatków, takich jak np. środki zwiększające elastyczność farby, oleje silikonowe lub stabilizatory. Większość współczesnych farb akrylowych jest produkowana na bazie wody, ale po wyschnięciu stają się one wodoodporne. W zależności od tego, jak bardzo farba zostanie rozcieńczona wodą lub zmodyfikowana dodatkami może mieć różny stopień wykończenia (od połysku do matu), a sam gotowy obraz akrylowy może przypominać akwarelę, gwasz, obraz olejny lub mieć własne, unikalne cechy nieosiągalne innymi materiałami.
Malarze mogą modyfikować wygląd, twardość, elastyczność, teksturę i inne właściwości powierzchni farby akrylowej w większym stopniu, niż w przypadku np. akwarel czy farb olejnych. Akryle można nakładać cienkimi warstwami aby uzyskać efekty przypominające laserunek, mogą być również używane do budowania grubych warstw farby i tworzenia obrazów z elementami reliefowymi. Farby te mają też zdolność do wiązania się z wieloma różnymi powierzchniami; można je stosować nie tylko na tradycyjnym płótnie, ale też na papierze, betonie, plastyku, szkle i wielu innych materiałach. Z tego też powodu są bardzo często stosowane przez artystów działających w domenie street-artu lub posługujących się techniką graffiti. Farby arylowe są również powszechnie stosowane w modelarstwie. Podobnie jak w przypadku malarstwa olejnego, gotowy obraz akrylowy pokrywa się izolacyjną warstwą usuwalnego werniksu w celu ochrony i zabezpieczenia farby przed kurzem, promieniowaniem UV czy zarysowaniami.
O artystce:
Klaudia Choma urodziła się w 1988 roku. Studia artystyczne rozpoczęła w 2009 roku w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Grafiki w pracowni Profesora Ryszarda Osadczego, które następnie kontynuowała na Wydziale Malarskim warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W roku 2015 uzyskała tam dyplom magisterski w pracowni prof. Stanisława Baja, zaś aneks do dyplomu przygotowała w Pracowni Struktur Wizualnych Profesora Jacka Dyrzyńskiego. Jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą, jak i w galeriach sztuki współczesnej.
W twórczości Klaudii Choma przewijają się trzy główne motywy malarskie: architektura, meble oraz świat przyrody: flora i fauna.
Charakterystyczna technika malarska Klaudii Chomy pozostaje niezmienna niezależnie od przedstawionego motywu: artystka od lat wierna jest farbom olejnym (czasami łączonymi z akrylami), a jej dzieła łączy przygaszona, ziemista lub szara gama kolorystyczna. Drugi plan, opracowany szaro-ziemistymi impastami (grubo nakładanymi warstwami farby) jest wspólnym mianownikiem wszystkich prac warszawskiej malarki, nadając im wyraz odrealnienia i melancholii.
Więcej o malarce przeczytasz tutaj.
Chcesz kupić obraz, ale obawiasz się, że nie będzie pasował do wystroju? Wyślij nam e-mailem zdjęcie swojej ściany, na której chciał byś by wisiała praca, a my odeślemy Ci wizualizację obrazu w Twoim wnętrzu.
Więcej informacji w zakładce Obrazy na ścianę
